Portret i studium postaci w Uczelni Łukaszewski to propozycja kształcenia dla osób zainteresowanych rozwijaniem umiejętności przedstawiania człowieka w sztuce. Program obejmuje podstawy rysunku i malarstwa, anatomię artystyczną, proporcje ludzkiego ciała, studium twarzy i sylwetki, zasady kompozycji, światłocień oraz techniki oddawania podobieństwa i ekspresji. Istotnym elementem jest również praca z modelem, analiza formy i rozwijanie indywidualnego stylu artystycznego.
Program koncentruje się na rozwijaniu umiejętności portretowania oraz studium ludzkiej postaci z wykorzystaniem technik rysunkowych i malarskich. Obejmuje zagadnienia związane z proporcjami twarzy i sylwetki, anatomią artystyczną, kompozycją, perspektywą oraz wykorzystaniem światłocienia do budowania formy i przestrzeni. Istotnym elementem jest nauka obserwacji, analizy cech indywidualnych modela oraz oddawania podobieństwa, ekspresji i charakteru przedstawianej osoby. Program może również uwzględniać pracę z modelem, poznawanie różnych technik artystycznych oraz rozwijanie indywidualnego stylu w tworzeniu portretów i studiów postaci.
Poznanie zasad obserwacji modela, analizy kształtów i proporcji oraz przenoszenia zaobserwowanych form na płaszczyznę. Rozwijanie umiejętności szkicowania, budowania konturu i upraszczania form w celu uchwycenia najważniejszych cech przedstawianej osoby.
Poznanie podstaw budowy anatomicznej człowieka z perspektywy twórczości plastycznej. Analiza układu kostnego, mięśni oraz ich wpływu na wygląd twarzy i sylwetki, a także obserwowanie zmian formy podczas ruchu i przyjmowania różnych pozycji.
Zasady określania proporcji głowy, rozmieszczenia rysów twarzy oraz budowy całej postaci. Rozwijanie umiejętności dostrzegania indywidualnych cech modela, zachowywania właściwych relacji między elementami i unikania typowych błędów w przedstawianiu człowieka.
Zasady kadrowania, rozmieszczania postaci w przestrzeni obrazu oraz budowania harmonijnej kompozycji. Poznanie wpływu punktu widzenia, skrótów perspektywicznych i ustawienia modela na odbiór portretu oraz studium postaci.
Wykorzystywanie światła i cienia do przedstawiania przestrzenności twarzy i sylwetki. Analiza źródeł światła, kontrastów, przejść tonalnych oraz sposobów oddawania objętości, faktury skóry, włosów i ubioru.
Poznawanie wybranych technik wykorzystywanych w portrecie i studium postaci, takich jak rysunek ołówkiem, węglem czy kredkami oraz techniki malarskie. Eksperymentowanie z narzędziami, fakturą i sposobami budowania formy w zależności od zamierzonego efektu artystycznego.
Analiza mimiki, spojrzenia, gestów i postawy ciała jako środków wyrażania emocji oraz charakteru przedstawianej osoby. Rozwijanie umiejętności tworzenia portretów, które poza podobieństwem fizycznym oddają również indywidualność i nastrój modela.
Praca nad przedstawianiem człowieka w różnych pozach, ujęciach i warunkach oświetleniowych. Łączenie wiedzy anatomicznej, kompozycyjnej i technicznej w samodzielnych realizacjach oraz poszukiwanie indywidualnych środków wyrazu artystycznego.
Podstawy rysunku, anatomię artystyczną, proporcje twarzy i sylwetki, kompozycję, perspektywę, światłocień, techniki rysunkowe i malarskie, portret psychologiczny, ekspresję i mimikę, studium postaci w ruchu, analizę formy, rozwijanie indywidualnego stylu artystycznego oraz tworzenie i prezentację własnego portfolio.
Doskonalenie warsztatu artystycznego poprzez poznawanie technik wykorzystywanych w portretowaniu oraz przedstawianiu ludzkiej sylwetki.
Zdobycie wiedzy na temat budowy człowieka, proporcji ciała oraz układu mięśni i kości, co pomaga w tworzeniu bardziej świadomych i przekonujących przedstawień.
Rozwijanie zdolności odwzorowywania rysów twarzy, zachowywania proporcji i uchwycenia indywidualnych cech przedstawianej osoby.
Poznanie sposobów budowania przestrzeni, objętości i głębi za pomocą światła, cienia oraz przejść tonalnych.
Doskonalenie zdolności analizowania kształtów, proporcji, mimiki i postawy ciała oraz przekładania obserwacji na język artystyczny.
Poznanie środków wyrazu pozwalających przedstawiać mimikę, spojrzenie, gesty i nastrój modela, a także tworzyć portrety wykraczające poza samo podobieństwo fizyczne.
Przy wyborze studiów z zakresu portretu i studium postaci warto sprawdzić zakres programu, obecność zajęć z anatomii artystycznej, proporcji, kompozycji, światłocienia oraz technik rysunkowych i malarskich, a także możliwości rozwijania własnego stylu artystycznego, doświadczenie kadry dydaktycznej i koszt kształcenia. Tak wygląda to na ULU.
| Zapytaj o | Portret i studium postaci w ULU |
|---|---|
| Czy trzeba mieć wykształcenie kierunkowe? | Program studiów został zaprojektowany w sposób kompleksowy, umożliwiając sprawne przyswojenie wiedzy osobom bez wykształcenia kierunkowego. Struktura modułów przeprowadza Słuchaczy od podstawowych zagadnień po zaawansowane zagadnienia praktyczne. |
| Jaki tryb? | Studia niestacjonarne (weekendowe), hybrydowe - wykłady online i warsztaty stacjonarnie w Warszawie. |
| Ile kosztują i kiedy start? | Całkowity koszt studiów to 6200 zł, po 3100 zł za każdy semestr. Planowany termin rozpoczęcia studiów: 03.11.2026 r. |
Eksperymentowanie z technikami rysunkowymi i malarskimi oraz odkrywanie możliwości wykorzystania różnych narzędzi i materiałów w pracy nad portretem.
Rozwijanie umiejętności właściwego kadrowania, rozmieszczania postaci na płaszczyźnie oraz przedstawiania człowieka w różnych ujęciach i pozycjach.
Poszukiwanie własnych sposobów przedstawiania człowieka poprzez eksperymentowanie z kreską, kolorem, fakturą i kompozycją.
Rozwijanie umiejętności przedstawiania sylwetki w różnych pozach, analizowania ruchu oraz oddawania relacji między poszczególnymi częściami ciała.
Pobudzanie wyobraźni, doskonalenie umiejętności interpretowania obserwowanej rzeczywistości i poszukiwanie oryginalnych rozwiązań plastycznych.
Zdobywanie umiejętności przydatnych w tworzeniu autorskich portretów, studiów postaci oraz innych prac opartych na przedstawianiu człowieka.
Poszerzenie warsztatu o umiejętności przydatne w działalności twórczej, ilustracji, malarstwie oraz realizacji projektów związanych ze sztuką portretową.
Poznanie sposobów upraszczania i interpretowania kształtów, dostrzegania zależności między światłem i cieniem oraz budowania spójnego przedstawienia postaci.
Rozwijanie umiejętności opracowywania i prezentowania własnych prac, które mogą dokumentować postępy warsztatowe, indywidualny styl oraz zainteresowania twórcze.
Studia z zakresu portretu i studium postaci są przeznaczone dla osób zainteresowanych rozwijaniem umiejętności rysunkowych i malarskich, poznawaniem anatomii artystycznej oraz doskonaleniem warsztatu w przedstawianiu człowieka. Program będzie przydatny zarówno dla osób planujących rozwój w kierunku artystycznym, jak i dla twórców chcących poszerzyć swoje umiejętności i wypracować indywidualny styl.
Artyści praktycy, historycy sztuki, kuratorzy i praktycy rynku sztuki.
Absolwent studiów z zakresu Portretu i studium postaci posiada wiedzę z zakresu rysunku, malarstwa, anatomii artystycznej oraz zasad przedstawiania człowieka. Zna podstawy kompozycji, proporcji, perspektywy i światłocienia, a także różnorodne techniki wykorzystywane w tworzeniu portretów i studiów sylwetki.
Nie. Program został przygotowany zarówno dla osób z doświadczeniem artystycznym, jak i dla osób, które rozwijają zainteresowanie sztuką od podstaw. Uczelnia przyjmuje absolwentów studiów wyższych I lub II stopnia, bez wymogu wcześniejszego wykształcenia plastycznego czy portfolio na etapie rekrutacji. Technikę rozwijasz od podstaw razem z grupą.
Studia trwają 2 semestry (1 rok akademicki) w trybie hybrydowym: wykłady online oraz warsztaty i zjazdy organizowane w weekendy, co pozwala pogodzić naukę z pracą zawodową.
Czesne całkowite wynosi 6 200 zł, czyli 2 semestry po 3 100 zł. Na poczet pierwszej raty zaliczana jest wpłata 700 zł, którą potwierdzasz przy zapisie. Zasady płatności i ewentualnych rat potwierdzi doradca rekrutacyjny przed podpisaniem umowy, tak jak przy pozostałych kierunkach ULU.
Zapisz się online lub telefonicznie. Doradca rekrutacyjny pomoże Ci wybrać tryb studiów i przejść przez formalności.
Przejdź do treści
