Blok I: Podstawy malarstwa i rysunku
Podstawy rysunku odręcznego, kompozycja i perspektywa, teoria koloru, techniki malarskie, światło i faktura w obrazie, ćwiczenia praktyczne związane z budowaniem własnych prac.
Malarstwo i historia sztuki w Uczelni Łukaszewski to 2-semestralne studia podyplomowe w trybie hybrydowym, które łączą praktyczne warsztaty malarskie i rysunkowe z uporządkowaną wiedzą o historii sztuki, kulturze wizualnej i rynku sztuki. Program prowadzi od podstaw rysunku i technik malarskich, przez analizę i interpretację dzieł, po budowanie portfolio i prezentację własnej twórczości. Czesne całkowite wynosi 6 200 zł, a pierwsze zajęcia odbędą się 10.10.2026.
Rekrutacja trwa. Miejsce zarezerwujesz online lub telefonicznie.
Program łączy rozwój praktycznych umiejętności artystycznych z uporządkowaną wiedzą o historii sztuki, kulturze wizualnej i funkcjonowaniu współczesnego rynku artystycznego. Nie ogranicza się do technik malarskich: uczy też komunikacji wizualnej, analizy dzieł oraz sposobów prezentacji i rozwijania własnej działalności artystycznej.
Program ma charakter rozwojowo-artystyczny i nie jest formalną ścieżką uzyskiwania kwalifikacji nauczycielskich do nauczania plastyki. Dla osób związanych z edukacją kulturalną może być wartościowym uzupełnieniem kompetencji, ale nie zastępuje uprawnień pedagogicznych.


Program obejmuje ćwiczenia praktyczne związane z tworzeniem prac malarskich, analizą dzieł sztuki, przygotowaniem portfolio oraz prezentacją projektów artystycznych.
Podstawy rysunku odręcznego, kompozycja i perspektywa, teoria koloru, techniki malarskie, światło i faktura w obrazie, ćwiczenia praktyczne związane z budowaniem własnych prac.
Sztuka starożytna i średniowieczna, renesans, barok i klasycyzm, sztuka XIX wieku, modernizm i awangarda, sztuka współczesna, współczesna kultura wizualna.
Analiza formalna dzieła sztuki, symbolika i kontekst kulturowy, komunikacja wizualna, interpretacja współczesnych trendów artystycznych, narracja obrazu i prezentacja twórczości.
Rozwój indywidualnego stylu, budowanie portfolio, organizacja wystaw, podstawy rynku sztuki, promocja projektów artystycznych, prezentacja własnej twórczości.
Program łączy regularną pracę nad techniką, kompozycją i własnymi projektami z uporządkowaną wiedzą o historii sztuki i analizie dzieł, a nie tylko jeden z tych obszarów.
Zaliczenie to autorski projekt artystyczny lub egzamin podsumowujący, a program obejmuje przygotowanie i prezentację portfolio artystycznego, nie tylko oceny cząstkowe.
Wśród prowadzących są artyści praktycy, historycy sztuki, kuratorzy i animatorzy kultury oraz specjaliści rynku sztuki i komunikacji wizualnej, w tym mgr Zbigniew Gręziak, absolwent Wydziału Grafiki ASP w Warszawie.
Program jest przygotowany zarówno dla osób z doświadczeniem artystycznym, jak i dla tych, które rozwijają zainteresowanie sztuką od podstaw.

Przy wyborze takich studiów sprawdź, czy program łączy warsztat z teorią, czy przewiduje projekt końcowy, kto uczy i czy studia dają uprawnienia nauczycielskie. Tak wygląda to w ULU.
| Zapytaj o | Malarstwo i historia sztuki w ULU |
|---|---|
| Co obejmuje program? | Podstawy malarstwa i rysunku, historię sztuki i kulturę wizualną, analizę dzieła, praktykę twórczą i rynek sztuki |
| Czy dają uprawnienia nauczycielskie? | Nie, program ma charakter rozwojowo-artystyczny, nie jest ścieżką kwalifikacji do nauczania plastyki |
| Jaki tryb? | Zajęcia hybrydowe, wykłady online i warsztaty w weekendy |
| Ile kosztują i kiedy start? | 6 200 zł całkowicie (2 semestry po 3 100 zł), start 10.10.2026, cena podana wprost |
| Kto uczy? | Artyści praktycy, historycy sztuki, kuratorzy i praktycy rynku sztuki |
| Jak kończą się studia? | Autorski projekt artystyczny lub egzamin podsumowujący |
Po ukończeniu studiów otrzymujesz świadectwo ukończenia studiów podyplomowych, wydane przez Uczelnię Łukaszewski w Warszawie na podstawie ustawy - Prawo o szkolnictwie wyższym i nauce. Program ma charakter rozwojowo-artystyczny i nie stanowi formalnej ścieżki uzyskiwania kwalifikacji nauczycielskich do nauczania plastyki.
Kierunek jest skierowany do osób zainteresowanych sztuką, kulturą wizualną i rozwojem kompetencji artystycznych, niezależnie od dotychczasowego doświadczenia.
Zespół dydaktyczny tworzą praktycy rynku sztuki oraz specjaliści związani z edukacją artystyczną, historią sztuki i kulturą wizualną: artyści praktycy prowadzący warsztaty malarskie i rysunkowe, historycy sztuki i badacze kultury wizualnej, kuratorzy i animatorzy kultury oraz specjaliści komunikacji wizualnej i rynku sztuki.
Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (dyplom w 1992 roku w pracowni prof. Romana Artymowskiego), malarz zajmujący się malarstwem olejnym, pastelami olejnymi i rysunkiem, twórca autorskiej techniki olej drapany oraz Eliptosfery
Po ukończeniu studiów absolwent świadomie wykorzystuje podstawowe techniki malarskie, analizuje i interpretuje dzieła sztuki oraz rozumie najważniejsze kierunki i epoki artystyczne.
Studia trwają 2 semestry (1 rok akademicki) w trybie hybrydowym: wykłady online oraz warsztaty i zjazdy w weekendy. Pierwsze zajęcia odbędą się 10.10.2026. Uczelnia mieści się przy ul. Cybernetyki 21 w Warszawie.
To 2-semestralne studia podyplomowe w trybie hybrydowym, prowadzone w Warszawie. Łączą praktyczne warsztaty malarskie i rysunkowe z wiedzą o historii sztuki, kulturze wizualnej i rynku sztuki. Program prowadzi od podstaw techniki, przez analizę dzieł, po budowanie portfolio. Pierwsze zajęcia odbędą się 10.10.2026.
Nie. Program został przygotowany zarówno dla osób z doświadczeniem artystycznym, jak i dla osób, które rozwijają zainteresowanie sztuką od podstaw. Uczelnia przyjmuje absolwentów studiów wyższych I lub II stopnia, bez wymogu wcześniejszego wykształcenia plastycznego czy portfolio na etapie rekrutacji. Technikę rozwijasz od podstaw razem z grupą.
Nie. Program ma charakter rozwojowo-artystyczny i nie jest formalną ścieżką uzyskiwania kwalifikacji nauczycielskich do nauczania plastyki, mimo że może być wartościowym uzupełnieniem kompetencji dla osób związanych z edukacją kulturalną. Jeśli szukasz uprawnień pedagogicznych, potrzebujesz osobnej ścieżki kształcenia nauczycielskiego, poza tym kierunkiem.
Program ma 4 bloki: podstawy malarstwa i rysunku (technika, kompozycja, kolor), historię sztuki i kulturę wizualną (od starożytności po współczesność), analizę i interpretację dzieła oraz praktykę twórczą i rynek sztuki, w tym budowanie portfolio i organizację wystaw. Zakres łączy warsztat z wiedzą teoretyczną.
Tak. Program obejmuje warsztaty malarskie i rysunkowe, regularną pracę nad techniką i kompozycją, ćwiczenia związane z analizą dzieł sztuki oraz przygotowanie portfolio artystycznego. Zaliczenie końcowe to autorski projekt artystyczny lub egzamin podsumowujący, więc praktyka przekłada się na konkretny, widoczny efekt końcowy.
Studia są skierowane do osób rozwijających pasję malarską, budujących portfolio artystyczne, pracowników instytucji kultury i galerii, animatorów kultury oraz osób zainteresowanych historią sztuki. Sprawdzą się zarówno u początkujących, jak i u osób z doświadczeniem artystycznym, które chcą uporządkować wiedzę i rozwinąć technikę.
Zajęcia prowadzą artyści praktycy, historycy sztuki i badacze kultury wizualnej, kuratorzy i animatorzy kultury oraz specjaliści rynku sztuki i komunikacji wizualnej. Wśród prowadzących jest mgr Zbigniew Gręziak, absolwent Wydziału Grafiki ASP w Warszawie, malarz i twórca autorskiej techniki olej drapany.
Studia trwają 2 semestry (1 rok akademicki) w trybie hybrydowym: wykłady online oraz warsztaty i zjazdy organizowane w weekendy, co pozwala pogodzić naukę z pracą zawodową. Pierwsze zajęcia odbędą się 10.10.2026. Uczelnia mieści się przy ul. Cybernetyki 21 w Warszawie, a szczegóły harmonogramu potwierdzi doradca rekrutacyjny.
Czesne całkowite wynosi 6 200 zł, czyli 2 semestry po 3 100 zł. Na poczet pierwszej raty zaliczana jest wpłata 700 zł, którą potwierdzasz przy zapisie. Zasady płatności i ewentualnych rat potwierdzi doradca rekrutacyjny przed podpisaniem umowy, tak jak przy pozostałych kierunkach ULU.
Otrzymujesz świadectwo ukończenia studiów podyplomowych, wydane przez Uczelnię Łukaszewski w Warszawie na podstawie ustawy - Prawo o szkolnictwie wyższym i nauce. Świadectwo potwierdza ukończenie studiów o charakterze rozwojowo-artystycznym, a nie formalne kwalifikacje nauczycielskie ani zawodowe uprawnienia artystyczne wymagane w niektórych zawodach twórczych.
Tak. Program przewiduje realizację autorskiego projektu artystycznego lub egzamin podsumowujący, co pozwala uporządkować i zaprezentować efekty pracy twórczej z całego okresu studiów. Wcześniej rozwijasz portfolio w ramach zajęć z bloku praktyki twórczej i rynku sztuki, więc projekt końcowy powstaje na bazie wcześniejszej pracy, a nie od zera.
Zarezerwuj miejsce telefonicznie pod numerem +48 225 994 456 albo przez formularz online, a następnie podpisz umowę online lub w Biurze Rekrutacji przy ul. Cybernetyki 21 w Warszawie. Potrzebne będą: dokument tożsamości, formularz rekrutacyjny, zgoda na przetwarzanie danych, dyplom ukończenia studiów I lub II stopnia i potwierdzenie wpłaty 700 zł. Dokumenty możesz dostarczyć później.
Tak, jeśli jesteś zarejestrowany w Powiatowym Urzędzie Pracy, istnieje możliwość sfinansowania studiów podyplomowych przez PUP, zgodnie z obowiązującymi zasadami. Zgodę i szczegóły wsparcia ustala urząd, a nie uczelnia, dlatego o warunki zapytaj swój PUP oraz doradcę rekrutacyjnego uczelni pod numerem +48 225 994 456.
Tak, uczelnia zastrzega sobie możliwość zmiany terminów inauguracji lub harmonogramu zjazdów w sytuacjach organizacyjnych lub losowych. Obecnie pierwsze zajęcia zaplanowano na 10.10.2026. Przed wpłatą 700 zł i podpisaniem umowy warto potwierdzić aktualny termin u doradcy rekrutacyjnego pod numerem +48 225 994 456.
Kadra wykładowców
Zobacz kierunekZapisać się możesz online od razu, a dokumenty dostarczyć później.
